【 VALENTINO SPRING/SUMMER 2016 AD CAMPAIGN 】

5/27/2010

「In Minds Eye」New Based Label From Melbourne


很高興又看見一個品牌慢慢滋長著,「In Minds Eye」來自澳洲,雖然目前只見到品牌簡單的LOOK,但的確另人感到好奇的是澳洲人對於時尚似乎慢慢有了新的改革面貌,在往年流行亮色系的時間裡,讓大家看到KsubiMaterial Boy這兩個代表品牌出現,它們當時會如此受到注目除了Neon Style的潮流風格湧現,在當時也打破了澳洲人較偏保守且暗沉的設計觀念,現在,大眾接受度越來越廣,相對地就有越來越多年輕的設計師願意走出來,要讓澳洲人與全世界的人們不要再穿那些像上班族的套裝及休閒牛仔褲就草率上街。

而近幾年讓人更注意到來自澳洲的眾多品牌,如Karen Walker獨特的復古華麗風格以及五花八門的配件眼鏡;同樣以牛仔褲走紅的Sass & Bide走向倫敦後更是激發出無限潛能,散發出時尚領導的創意概念;Friedrich Gray堅持自我的色調和選擇花色精緻的美感讓眾人皆陶醉,屬於當代個性風格的佼佼者;另外Dion Lee更是被譽為2010年不得不知的一位新銳設計師,他的服裝有不少品牌的影子,聰明的將所有流行元素集合一身,層疊立體的剪裁和色塊分明的效果,帶來相當具有未來感的時尚新視野,這種震撼的華麗氛圍否也讓人聯想到Rodarte呢?






儘管有太多品牌吸收不完,但就是有這樣的衝突感讓人對於時尚永遠不會有嫌膩感,現在設計不再只注重於產品上的效果,一定要用這些新鮮感百分百的LOOK pictures來挑戰大眾的眼光,這樣用眼睛就可輕鬆滿足慾望的方法,的確用在大多數人上是可行的,「In Minds Eye」就好像是用這套方法來試著抓住大家的視線,慢慢地我們將會看到它成形出現,並來看看他怎麼將服裝運用渲染的手工技術,以及這組充滿陽光與黑暗對比調色的趣味感,好奇感總是多比真實感來的強烈,現在沒有官方網站的「In Minds Eye」也無法再多解釋什麼了。

PS: 「In Minds Eye」只有經由幾個地方受到討論(The Fashionistofor tomorrowCOUTE QUE COUTE),現在它們擁有自己的BLOG,但同樣地並未有任何多的文章出現,請讓我們拭目以待,並往後再追蹤新的消息出現。





Photos From: The Fashionisto

5/24/2010

【WEEKDAY 】Spring & Summer 2010 LOOKBOOK


【WEEKDAY 】2002年4月18日誕生於瑞典,原本是家小型店面,店名由來是因為商店營業開放時間為週六及週日兩天而命名的(當時為Weekend),開始他們符合了大眾的流行口味,收集販售一些Vintage的古董服裝,最自得的還有一些自己設計平價緊身牛仔褲,但在當年卻不受大家青睞,不過,時間慢慢累積起來的經驗,時尚進化的潮流湧進,誠信讓他們增加了不少主顧客,一耳傳耳,越來越受大家喜愛,因為投入了更多流行性的獨特商品及新一代設計師的進駐,現在店慢慢已經擴大到擁有超過15家的分店,遍佈於瑞典、丹麥、德國這三個國家,而所謂的〝Skinny Jeans 〞(緊身牛仔褲)就是現在依然當紅不退的知名品牌〝Cheap Monday(Ann-Sofie Back現為首席設計師),雖然現在已成為了獨立性的品牌,他們還是驕傲的將它慢慢發揚光大,畢竟看看近幾年這段時間足以影響整個時尚圈的重要單品,就歸於它了,由於它標榜著平價且質感的設計,現在打開任何人的衣櫃裡都必需擁有的一件Jeans,由WEEKDAY開始,現在已超過全球1500間商店代賣,成為了經典且永垂不朽的品牌。

近幾年會慢慢發現許多人在網路販售【WEEKDAY 】品牌的商品,它們細分化為〝MTWTFSS WEEKDAY〞、〝WEEKDAY COLLABORATION〞、〝WEEKDAY VINTAGE〞、〝WEEKDAY STOREMADE〞四種,每一種擁有不同的設計風格;〝MTWTFSS WEEKDAY〞是內部基本的標籤品牌之一,將那些基本版型的上衣或是襯衫運用不同色彩的樣式圖騰及印刷變化出另類的效果設計,有男生女生,T恤到內衣或是鞋子都有,時常一有靈感就會更新於商店內上架。〝WEEKDAY COLLABORATION〞是與很多的設計師共同合作出來的創意標籤品牌,於Fashion Week by Berns嶄露頭角的Nhu Duong合作,他運用大量的安全別針結合浪漫與個性的創意設計讓她得到了2008年Young Fashion Industry Award;今年春夏來自Central Saint Martins畢業的Oden Wilson (here)以及Laura Mackness(here),這季被受注目的絕對是那雙手的幽默設計,散發著春夏氣息,讓這結合被大家廣為討論,同時在倫敦上架,Oden Wilson採用不規則和一致色彩的精簡架構,協調成一系列典雅又具有現代感的服裝。


而本季2010年春夏「Weekday」特別拍攝了一組不同以往的LOOKBOOK,這次找來了幾位年輕的模特兒用簡調的Life Style呈現,那整體豐富的色彩讓人回想到80末至90年代初期的流行打扮,模特兒的髮色及妝容,幾條大大的十字項鍊和寬鬆的Over Size Tee,破損的襯衫及牛仔系列,強烈酷勁的搭配,就像跳回20年前復古PUNK搖滾風格。Weekday的創意不斷湧現,看這組相片不難感覺出來團隊們的用心及努力,想讓消費者用最簡單又低廉的購買方式去挑選自己喜歡的商品,「Weekday」可以說是「TOP SHOP」或是「H&M」的瑞典版,年輕人都愛往店裡朝聖一下,好像不擁有一件會覺得癢癢似的,不斷得想上攀升著,想必之後除了那幾個地點,也會陸陸續續在整個歐洲或是亞洲出現,我們將持續期待著。

Photos From: WEEKDAY
Weekday for BOY SS 2010 LOOKBOOK HERE

5/22/2010

「KURT」by Alfonso Ohnur / Esquire España May 2010


「KURT」,這主題叫人狂熱且追念,就算不知道含義的人看到相片也大概能明瞭,它整個呈現出來的味道就是在複製美國經典搖滾樂團Nirvana的主唱「Kurt Cobain」,先不說那些關於音樂的歷史背景,Kurt除了在音樂界得到了共鳴,現在也變成了一位時尚巨星,年代開始改變,當人們措手不及時,對於那些往年種種會感到特別懷念,無論是風格、音樂、文化、藝術都追溯到從前,到達某一個時間點時就會特別明顯。就像2009年到10年現在設計師紛紛出現50年代或是到80年代的服裝風格,還是說音樂有許多的樂團喜歡唱復古搖滾的曲風,當然,不能說他們是想吸引大眾來買品牌衣服去回味,也不是為了讓歌迷懷舊那些已解散的樂團而買CD,畢竟他們都是受到相當大的影響而慢慢去改變的。

而Kurt Cobain就是一位深受大家影響的搖滾巨星,開始他們的音樂另人瘋狂著迷,他所寫的歌曲到歌詞句句感動人心,他的外表迷倒廣大的歌迷,他們樂團Nirvana的舞台魅力更是叫人哭泣,現在,他雖然已經離去近16年的時間,身影卻依究在大家身邊迴繞著,西班牙男性時尚雜誌Esquire España裡的時尚編輯們就借著Kurt不滅的魅力所啟發而拍出這一系列叫人懷念的相片,找來知名攝影師Alfonso Ohnur來操刀,故事般的生活場景就是他最擅長的拍攝方式,自然的陽光是必備,模特兒與鏡頭的互動也是基本,這一張張彷彿對話般的情境實在讓人感動。


「Last Days (超脫末日)」導演Gus Van Sant找來Michael Pitt來演Kurt已經是非常厲害了,本身的神韻及髮型到整個搖滾魅力散發出來的味道都必需跟本人有相似之處,這樣一方面能夠專心投入在角色上面,一方面也希望不會得罪廣大的歌迷,而這組相片找來自Poland的模特兒Tomek Szczukiecki來詮釋這堅難的任務,想必他的壓力也是不小,看看他穿上了一整套都很有〝Kurt Cobain〞味道的衣服,背景位於電影中的所出現的場景,帶著憂鬱的氣氛穿梭於樹林間,瞬間就讓人感到迷失及痛楚,卻又得欣賞這些新一季的品牌WranglerJAPAN RAGSDieselLevis所展示的服裝,這組相片對人們的確有兩極化的反應,不管Kurt是否應該給人如此的印象,我們都只知道音樂上、精神上他帶給現代人的影響,還有那說不盡也講不完的崇拜,大家都是如此珍惜,他就是〝Kurt Cobain〞。

PS: 他們編輯造型師們共8位前往羅馬取景所攝,工作時他們非常積極的想將這系列拍得完美無暇,現在我們相信他們做到了,非常成功也如他們所說的〝非常偉大而經典〞(雖然當時冷到不行)!

Photos From: The Fashionisto

Photographer: Alfonso Ohnur
Styling: Chabela García, Beñat Yanci
Model: Tomek Szczukiecki @ Wilhelmina

5/19/2010

Louis Vuitton x Metal Magazine by Daniel Sannwald



Daniel Sannwald又將時尚攝影幻化為具有藝術氣息的作品,這組全套由LV提供的服裝,鄉村渡假悠閒在這裡卻看不見,的確一點也不像LV本季應該所呈現的風格,粉色灰暗的冷冽氣氛讓人感受不到一絲春意,但搭上了一點特殊的藝術手法,將巨大的手剪印在相片上,模特兒就像是從混凝土被眾人所塑造而成的小木偶,穿著漂亮的服裝她變成了真實的人物,這也同時代表了Louis Vuitton的服裝真的能造化人心,讓人感到沉醉,但即使如此,小木偶終究會變回原貌,最後那張她穿著品牌的全套服裝,帶著滿足的心情在短暫的時刻裡享受到無比的奢華感,Daniel在相片底下訴說出時尚對人們的影響力,用一種藝術的角度去觀察它,不用太過嚴肅也可以是很有趣的。

Photographer: Daniel Sannwald
Styling: Raquel Garcia
Hair & Make up: Adam Szabo & Mel Arter
Model: Lotte Tuinstra @ Union Models

All Clothes and Accessories by Louis Vuitton Spring & Summer 2010

5/18/2010

Royal College Menswear Designer: Matthew Miller


MATTHEW MILLER LOOK BOOK O.O1

2010年二月底的London Fashion Week有一群可愛的眼鏡男孩坐在小小的展示間裡,這位在2009年被雜誌VOGUE UK列為20位中倫敦必看新一代設計師名單裡的一員,〝Matthew Miller〞,畢業於Royal College,專門設計男裝,可愛復古的風格加上創意設計的另類巧思,看他天馬行空的將各種詭異圖案以立體剪裁縫製於胸前,誇張的表達方式變化出一套套正式卻帶點藝術玩味的效果,有人說他的設計像極了Viktor & Rolf,但Matthew說激發這些創意的概念是從日常生活中與朋友們的對話而產生的,他們會討論政府、電影甚至到一些黑色笑話等等,光看設計不難看出他根本是位鬼靈精怪的傢伙,在這裡也特別提出了最喜歡的兩位設計師品牌,Hedi Slimane當時掌手的Dior和Comme des Garcons,都是具有創意冷調的知名設計師,而在本季,Matthew因為從與朋友對話裡提到了戰爭和一些關於死亡的玩笑話,所以「這次的Collection標題總結為〝death and war〞」。

而2010的秋冬季他也不讓大家失望,設計了一系列可愛童趣的造型,看一群模特兒們戴上厚厚的書呆子眼鏡,像機器人般毫無表情地坐在那兒,還可以看到切割完美的立體機器人就大大的裁在胸前,帶點文藝氣息的假V領紳士背心(或是圍兜兜),羊毛的素材顯示了點貴族的氣息,但少不了天真逗趣的小設計,在那左邊的小口袋裡有著一樣立體切割出來的的小心臟,就像看透每個人對於時尚的魅力與追求,穿著它就像赤裸裸被看光一樣,非常有趣的一環,整個Collection以灰、黑、白呈現,黑暗的諷刺意味些許濃厚,但看上去卻是個精彩獨特的時裝秀,讓我們更期待更多像Matthew Miller這樣優秀的新人,同時,也非常期待他在九月份給我們的春夏資訊會是如何。

Photo From NOTION 045



Matthew Miller A/W 2010 Exhibitioin from Alex Johns
Direction: Alex Johns
Styling & Production: Celia-Jane Ukwenya
Grooming: Sarah Nuth
Assistant: Maja Mehle
Models: Scott Sanders and Gren @ Premier Models
Music: IamEverthing
Clothing all by: Matthew Miller

check HERE to see more collection photos
(Thanks COUTE QUE COUTE)